对新形势下的高职院校音乐鉴赏课程教学改革的分析

摘要：高职院校是新时代教育改革的重点单位，亦是重技能、重实践、为国家和社会培养综合型职业技术人才的摇篮。因此，在教育改革的新形势下，对高职院校的课程改革也是顺应教育之现状、社会发展的潮流。特别是对于像音乐鉴赏这样的艺术性较高的课程来说，改革就显得十分必要了。音乐鉴赏课是让学生通过聆听、感受和体验等方式感悟音乐创作之美，并愉悦身心，帮助学生完善自身人格并激发学生的创造力的一门课程。它对于培养人才的综合素质方面发挥着重要作用。音乐鉴赏作为音乐教育专业的重要课程，在改革的新形势下将会更好的结合教育目标，拓展学生在音乐领域更高的追求。为社会主义教育事业增添新的光彩。

关键词：高职院校 音乐鉴赏 教学改革 分析

一、 目前高职院校的音乐鉴赏课程现状

音乐鉴赏是一门历史悠久的课程，追溯至春秋时期，孔子门下就有诗、书、礼、乐等课程，随着社会的不断发展，国内外的音乐教育的也都趋于成熟。照我国目前的情况看，由于目前还没有出台全国统一的指导性教学大纲，各高职院校大多都是根据本校自身的情况来制定教学计划的。

音乐鉴赏课的对象一般是大学低年段的学生，教学内容有乐理基础、西方音乐鉴赏、民族音乐鉴赏和戏曲鉴赏。对于学生来说，这门课程作为选修课，既没有统一教材，也的确比较难找到适合非音乐专业学生的教材。对于大多数学生来说，由于没有音乐基础，音乐鉴赏课的内容显得专业性太强，容易导致学生望而生畏。而对于教师队伍而言，高校的音乐教师都是科班出身，他们是接受过系统、专业的音乐教育的，但是他们的专业水平和教学能力并不成正比。有很多老师专业上非常强，但是教学水平却并不高。如何能让专业性较强的教师提高自己的教学水平，让大多数学生都能听懂、接受，这也是新形势改革亟待解决的问题之一。

音乐鉴赏课对于教学条件和设备也有一定的要求，配备有专业的设备和专门的音乐教室，以方便学生从视觉和听觉上更好的赏析音乐，从而更好的达到教学目标。而在我国，并没有多少高校具备专业的音乐教室和设备，大多数的音乐鉴赏课都只能在多媒体教室进行的。改革也应该规范教学设施和条件，争取为学生创造一个更好的学习环境和分享平台。

二、亟待改革的原因

（一）音乐鉴赏课没有达到应有的效果

音乐鉴赏课对学生的综合素质培养和音乐修养的提高有着积极的推动作用，但是教学效果却并不理想，这就归咎于两点：首先是老师安排课程的随意性太强，目前的音乐教学缺乏针对性和明确目标。课程都是根据各个老师的任意安排，进度不一致，难度深度也各不相同，也就必然达不到应有的效果了。其次，是由于学生对此门课程的不重视。音乐鉴赏课作为一门专业性较强的选修课，对大多数学生的吸引力并不强。所以在这一块，很容易造成学生缺乏对该课程的热情，从而消极上课，不重视该课程，这同样也打不到应有的教学效果。

（二）教学方法的老旧无法适应新时代的发展

目前来看，音乐教学的方式方法、教学内容、考核方式等方面都是沿用传统的方式，并没有推陈出新。然而时代在变化，我国正处于这个日新月异、继往开来的大发展大繁荣时期，教育教学也应随着时代的变化而自我修订，不断完善教学体系，不断创新教学方式，不断发展教学计划，才能更好的适应社会发展，培养出综合型的实用性专业人才。

三、新形势下的音乐鉴赏课的分析

首先，我们要建立一个健全的教育教学体系啊，明确音乐鉴赏课程的教学目标和方向，从实际教学中规范教学任务，制定教学计划，明确教学任务，从体制上给课程改革建立一个风向标。为音乐鉴赏课程的规范和改革提供一个明确的提纲和方向。规避从前教学上的弊端和疏漏，革故鼎新的将我国的音乐教育推向一个新的高度。

其次，要构建针对性较强、易于学生理解接受的音乐教学模式。在新形势下，老的那一套教学办法已然行不通了，我们要结合自身的实际情况，创新出具有特色的教学模式。这就要求我们教师团队在制定教学计划的时候要坚持以学生为本，切实的站在学生角度出发，让学生能够真正对音乐鉴赏课的内容进行思考和对专业领域的探索，把这门具有深刻内涵、专业性较强的课程寓教于乐，用学生乐于理解和接受的方式来上好这门课。根据学生不同的特点，去探索出新的教学方法，加强教育的针对性，提高上课效率。真正做到师生互动、行之有效的音乐教育，不仅让学生真正感受到音乐世界的美，而且还增加其学习的积极性和主动性，从而加强其综合素质的建设，提高个人的音乐修养。

最后，一定要有预计的教学效果。虽然在每位教师心中，衡量教学效果的尺度各不相同，但是良好的学习效果一定伴随着学生高昂的积极性和对音乐的热情，对鉴赏作品的深入理解和对音乐领域的不断探索。同时这也是我们要改革的目的和根本原因。我们就是要让音乐教育达到这样的教学效果，让学生被音乐的魅力所吸引，进行深入的欣赏和情感上的理解。良好的教学效果能够使学生正确分析和理解音乐作品所表达的真情实感，激发学生欣赏音乐的主动性和积极性，培养其对音乐的兴趣和艺术修养，它直接影响着学生的学习态度和受教育的成果。

四、改革的方法和途径

（一）制定正确的教学目标

教师团队应根据自己学生的基础和能力，制定切实可行的教学目标。应从兴趣出发，先培养学生对音乐的热情和兴趣，再来由易到难、循序渐进的进行音乐鉴赏。所以这个教学目标应该切合自身实际情况，不宜过高也不宜太简单，带领学生真正的去感悟音乐之美。就目前情况看，大多数高校都能先安排学生学习基本的乐理知识，待有一定基础后再来进行音乐鉴赏，这对于音乐中艺术价值的理解有着莫大的作用。它能够促使学生听懂、理解那些经典名曲，提高学生的兴趣，对音乐产生欣赏、分析和探索的热情，然后再随着学生艺术修养的提高，逐步增加教学内容，提高教学要求，从而达到制定的教学目标。

（二）创造良好的教学环境

在实际的音乐教学中，设备对于教学效果往往能起到决定性的作用。音乐鉴赏课的课程内容很多，除了中外名曲、音乐剧、歌舞剧和传统戏曲外，还有视听练耳等教学内容，所以对于音乐设备有较高的要求。改革应该加大对教学设备的投资，建立一个适合音乐鉴赏课的多功能音乐教室。除了一些基础设备之外，还应该配有高品质的音响投影设备和钢琴若干架。只有硬件达到要求，教学的质量才能得到有效保障。

（三）选择合适的教材

在高职院校的教学中，音乐教育本身就是个较为灵活的课程。任课老师可以根据学生的实际情况对教材内容进行适当的增减。例如，可以取消一些较难的乐理理论知识和谱曲练习，转而增加一些具有时代特征、雅俗共赏的新内容，方便学生和老师的互动交流，不知不觉中提高学生的学习兴趣，增加学生的学习热情。音乐鉴赏课重在培养学生对音乐艺术的审美分析和艺术思维能力，所以，应该规范教材，选择体系完整、内容丰富、简单明了、便于非音乐专业学生学习的公共教材。

五、结语

要提高高校学生的音乐鉴赏水平和音乐鉴赏课的学习质量，仅靠课堂学习室远远不够的，我们还有积极鼓励学生多参加校内外的各种音乐活动，例如参加歌唱比赛、观看文艺演出、听音乐会或参加合唱团等一些比较锻炼学生音乐素养，对学生的音乐水平的提高有帮助的活动。在音乐学习的中，只有把理论和实践相结合，才能不断激发学生的学习热情，才能不断提高学生的音乐欣赏水平和学习能力。也只有通过亲身的实践感受，学生才能够进一步领略音乐之美、艺术之美，才能真正感受到音乐带来的快乐和美感。学习音乐是一个漫长但有趣的过程，在不断的学习和练习中，你会一次次发现音乐带给你的震撼和乐趣。

基金项目：

本文为漳州职业技术学院科研计划资助项目，项目名称：高职院校的音乐课程教学改革，项目编号：ZZY0833。

参考文献：

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